!! Ce blog n'est plus mis à jour !! Nous le laissons en ligne pour les archives !!

dimanche 14 octobre 2012

Au TU de Nantes - Mardi 16, mercredi 17, jeudi 18 octobre - Venez-voir...


                                                           


                                                             « …les anciens savaient qu’ils croyaient ;les 
                                                                         modernes croyaient qu’ils savaient ;et les
                                                                         postmodernes croient qu’ils ne croient plus à
                                                                        rien. C’est précisément cette dernière croyance
                                                                        qu’il faut ruiner (…) . Tout a été déconstruit,
                                                                        démystifié, démantibulé, discrédité, dépassé,
                                                                        décomposé, découpé en tranche, digéré, déféqué.
                                                                        Tout ? Non. »                Guillaume Paoli*



vendredi 28 septembre 2012

Le feuilleton d'Hermès - du 4 au 7 Décembre -


Nous vous en parlions plus tôt, des nouvelles de FITORIO THEATRE.

Un avant goût de la première création : "Le feuilleton d'Hermès" à venir pour Décembre 2012,
Mise en scène par : Vanille Fiaux et Julie Duchaussoy.
Avec : Vanille Fiaux, Julie Duchaussoy, Yoan Charles, Denis Boyer, et Jonathan Kingsley Seilman ! 



Les représentations du FEUILLETON D'HERMES auront lieu :
le 4 décembre à 14h
le 6 décembre à 10h et 14h
le 7 décembre à 10h et 14h  
 (ce sont des représentations pour les scolaires mais vous pourrez vous y glisser!)

Et le 7 DECEMBRE à 20H

au Foyer Municipal de Bourg st Andéol (Représentation tout public).

lundi 24 septembre 2012

NOUER LA CORDE DU PENDU AVEC LES DENTS D’UN CHEVAL MORT / DÉTACHEMENT (-I1-) / Par la promo7 de l'école du TNB.


Ouverture d'atelier au 4ème étage de l'Ecole du TNB.
les Jeudi 27, vendredi 28 et samedi 29 septembre à 20h30


« Qu’on imagine une école de théâtre. Comment inventer d’en sortir ?

A l’aide d’une table en aulne sont assemblées seize personnes. Certaines sont absentes. Certaines sont à présent assises dessus, ou debout, ou dessous, couchées. Ensemble ils partagent un repas, parlent, en mangeant, de tout,tous en même temps, ce qui ne les empêche pas de s’entendre et de chanter étrangement ensemble. Les uns travaillent le bois ; les uns font tourner la table en dansant autour de l’arbre ; les uns songent à des rêves. Des verres vides deviennent des tas de théières. L’espace change de place. Il y a le temps de faire semblant d’en perdre tant.Entre le Spectre. Entre temps, un texte, que quelqu’un a écrit et que quelqu’un d’autre lit, traverse la pièce. Il y en a qui écoutent ; il y en a qui les regardent ; on parle de dire quelque chose. Tous sont en costumes d’époques troubles et improvisent toute une partition à partir de fragments manquants. Quoi que ce soit a commencé de se trouver et on continue à chercher ; qu’il se passe ou non un spectacle importe peu. Tout le monde n’attend rien.Une forme de groupe se prépare à débarrasser les planches dans un moment, mais maintenant, pendant un instant,on reste. S’inventent alors des imaginations de jamais, où s’archive l’avenir appris toujours par cœur. Une sorte de banquet ; une fête en quelque sorte. »
La promotion 7 de l’Ecole du TNB.

PAR et AVEC Sara Amrous, Romain Brosseau, Duncan Evennou, Simon Gauchet, Ambre Kahan, Marina Keltchevsky, Yann Lefeivre, Anaïs Müller, François-Xavier Phan, Karine Piveteau, Tristant Rothhut, Marie Thomas

Entrée libre

(Cliquer ici pour voir l'évènement Facebook.) 

Réservations auprès du Secrétariat de l’Ecole, de préférence par mail : Audrey Belloir

Tel. : 02 99 31 12 80
a.belloir@t-n-b.fr

vendredi 21 septembre 2012

Laurent Cazanave dans "Ce que j’appelle oubli" - Biennale de Danse à Lyon.

Ce que j’appelle oubli (écrit par Laurent Mauvignier) inspire à Preljocaj un nouveau plaidoyer. Soit un regard politique et poétique sur la tragédie du quotidien, sublimé par la géniale écriture du chorégraphe.

Voici quelques photos de ce spectacle de danse où Laurent Cazanave à joué.










Le ballet engagé et fulgurant d'Angelin Preljocaj

Etrange hasard, Lyon accueille 19 troupes du monde entier pour sa Biennale de la danse. C’est aussi la cadre d’un fait divers qui a eu lieu en 2009 et qui a donné naissance à l’un des plus beaux textes de l’écrivain Laurent Mauvignier : « Ce que j’appelle oubli ».

Au départ donc, il y a un texte scandé d’une seule voix, d’un seul souffle. Pour dire la violence ordinaire d’un centre commercial dans la banlieue de Lyon. Un homme un peu en marge vole une cannette de bière. Des vigiles interviennent, s’amusent au début, dérapent et le frappent à mort. Le frère se souvient, raconte. Angelin Preljocaj s’empare de ce souffle révolté pour signer une chorégraphie au fil du rasoir, où l’on est aimanté par la violence et la sensualité aussi de ces corps.
Le chorégraphe Angelin Preljocaj, qui avait déjà adapté le Funambule de Jean Genet (2009), réussit le dur exploit de trouver une place au mouvement dans un texte qui ne respire pas. Car l’homme, qui se souvient de son frère mort, étouffe de chagrin, suffoque. Les corps de brutes sont là pour montrer cette violence dans ce qu’elle contient de plus archaïque, barbare. Les vigiles ne se contrôlent plus, ils sont quatre mais détiennent la folie des foules : « ca passe par une histoire de corps d’une grande sensualité, entre des moments assez doux et d’autres ultra violents (…). Il y a quelque chose dans les mots, dans leur articulation, dans la manière dont les phrases sortent, qui sont comme crachées par le corps ». Un spectacle à voir bien sûr. Un texte à lire.

Biennale de la danse de Lyon - Jusqu’au 30 septembre
www.biennaledeladanse.com
Réservations : 04 27 46 65 65

Et une vidéo pour se faire une idée : (la dernière phrase du reportage est d'une violence assez immense !)


Et une autre vidéo si vous voulez... sur une autre chaîne... :) Cliquez ici ! 

Pièce pour 6 danseurs et 1 comédien

Direction artistique et chorégraphie : Angelin Preljocaj
Assistant, adjoint à la direction artistique : Youri Van Den Bosch
Comédien : Laurent Cazanave
Choréologue : Dany Lévêque

Coproduction : Biennale de la danse de lyon, Théâtre de la Ville (Paris), Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines — Texte : Laurent Mauvignier, Ce que j’appelle oubli (Éditions de Minuit) — Avec le soutien de : le Ballet Preljocaj, Centre Chorégraphique National, est subventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC PACA, la Région Provence-Alpes-Côte d’Azur, le Département des Bouches-du-Rhône, la Communauté du Pays d’Aix et la Ville d’Aix-en-Provence. Il bénéficie du soutien du Groupe Partouche - Casino Municipal d’Aix-Thermal pour le développement de ses projets et de l’Institut français - Ministère des Affaires étrangères pour certaines de ses tournées à l’étranger — Accueil : Célestins - Théâtre de Lyon, Biennale de la danse.

mardi 11 septembre 2012

Hamlet and the something pourri - à Rennes en ce moment !



photo : Frédéric Marolleau

Hamlet and the something pourri
[+ ketchup dreaming]
du 12 au 15 septembre
le dernier spectacle du Grand Été 


C’est l’histoire d’un jeune homme sérieux (Hamlet) qui se pose des questions sur notre époque,
et d’un vieil homme pas du tout sérieux (le plasticien Paul McCarthy) qui cherche à lui répondre.
Un spectacle écolo et coloré.


Texte et mise en scène Alexis Fichet / avec Yoan Charles, Thomas Gonzalez, Bérengère
Lebâcle / technique Arnaud Godest / scénographie Bénédicte Jolys / costumes Laure Mahéo /
son Frédéric Marolleau / administration Charlotte Vaillant / diffusion Gabrielle Jarrier

production Lumière d’août / coproduction Théâtre National de Bretagne/Rennes, Espace
Khiasma/Les Lilas.
Le texte de la pièce a reçu l’Aide à la création du Centre National du Théâtre.
Publication aux éditions Les Solitaires intempestifs.

Plus d'infos sur le spectacle en cliquant ici
Un montage vidéo du spectacle est visible ici

Venez en avance. Avant le spectacle, les spectateurs pourront se promener sur scène et
découvrir en détail et de près le monde de ce McCarthy de théâtre : images, plans, crânes,
dauphins en plastique, axolotls empaillés, vraies et fausses saucisses.
C’est Ketchup dreaming !

Informations pratiques
Dates et horaires : du 12 au 14 septembre 2012 à 20h30 et le 15 septembre 2012 à 18h
Accès : Salle Guy Ropartz - 14 rue Guy Ropartz - quartier de Maurepas - Rennes
bus n°9 (arrêt Europe), bus n°3 (arrêt Gayeulles) et station vélo STAR
Durée : 1 heure 15
Tarifs : 4 € (Sortir !) / 6 € (réduit) / 10 € (plein)
Informations et réservations : 02 22 93 57 69  /  collectif@lumieredaout.net


Dernière terrasse du Grand Été

Tous les jeudis depuis fin juin : TERRASSE. La dernière aura lieu le 13 septembre à 18h.
Sur le principe d’auberge espagnole (chacun apporte de la nourriture et des boissons à partager),
le public peut rencontrer les équipes artistiques, profiter du soleil, lire un livre, attendre dans un
transat le début d'une soirée ou d'un atelier...
Plus d'infos sur la terrasse, espace entre la salle Ropartz et la Baraque, en cliquant ici.





vendredi 7 septembre 2012

Simon Le Moullec dans "La mélancolie d'un chien assis"

Teasing ! ! ! !

SYNOPSIS : Mark, photographe espagnol, est sans nouvelle de sa copine qui vit aux États-Unis. Installé à Nantes, il fait la connaissance de Léa, danseuse italienne qui habite l'appartement en face de chez lui. Mark et Léa deviennent amis, mais leur relation ne tiendra qu'à un fil...

SCÉNARIO / RÉALISATEUR : Renaud SKYRONKA
CASTING : Jordi GIMENO, Giliua ARDUCA, Simon LE MOULLEC, Charlotte DEWEVRE, Rodrigue FAUCIN
PRODUCTION : Ketchup Mayonnaise, avec le soutien de la région Pays de la Loire 
SUPPORT TOURNAGE : Super16, Super8
DURÉE : 25' environ
MUSIQUE : Antoine DIDRY-DEMARLE

Le film, premier projet porté par Ketchup Mayonnaise, a été tourné en avril 2012 à Nantes, avec le soutien de la région Pays de la Loire. En attendant la fin de la post-production qui ne saurait tarder, découvrez quelques images tirées du film et les photos du tournage!

Aller sur leur site en cliquant ici.

Images tirées du film :




jeudi 16 août 2012

Pour en finir avec Stanislas Nordey (Puisqu’on en a plus ou moins déjà fini avec Claude Régy) - Crêpetown Academy bientôt terminée !



C'est un peu trop tard pour vous en parler, mais bon... ça c'est passé à Crêpetown à Nantes (nous vous en parlions), et ça été organisé par Damien Gabriac et Marine De Missolz... Voici le compte rendu publié sur le blog officiel de Crêpetown :

"HELENE & LES GARÇONS 
_
L’équipe de comédiens de Damien Gabriac s’est arraché cette semaine entre le catch de mardi et la présentation du projet théâtral « Pour en finir avec Stanislas Nordey (Puisqu’on en a plus ou moins déjà fini avec Claude Régy) ». Le public est venu nombreux pour assister à la représentation d’une scène du script d’« Hélène et les garçons » façon Stanislas Nordey. En fait c’était tellement bien qu’on a réalisé à quel point la série était naze. La mise en scène de Damien a finalement révélé la seule et unique façon d’apprécier la chose, avec à la fois l’humour et le sérieux décalé qu’il se doit et dont la série est tragiquement dénuée. Quant aux catcho-comédiens ils ont délivré le second degré indispensable pour captiver le public et assurer le succès de la représentation. "

(Voici une photo très instructive des répétitions. Vous pouvez apercevoir Damien, Marine, Karine, Tanguy etc...)

Sinon, il reste ça qui va se passer : 


—JEUDI 16 AOÛT—

•••

Projection du film documentaire « Des jeunes gens mödernes 2.0 », de Jérôme De Missolz, sur une idée originale de Jean-François Sanz. Projection spéciale avec présentation du réalisateur. 

22H30

Un critique de rock légendaire des années 70 prend possession d’une bande de jeunes noctambules de la nuit parisienne d’aujourd’hui. Mathieu, Bench, Risposte, Sabine et Antoine se font enrôler par un spectre du passé post-punk, 69-X-69, sosie du critique rock légendaire Yves Adrien, dont il se dit l’exécuteur testamentaire. À la fois mort et vivant, le film affirme son appartenance à un genre nouveau : le documentaire fantastique.












—VENDREDI 17 AOÛT & SAMEDI 18 AOÛT

•••

"LA CAGE" d’après "le baiser de la femme araignée" de Manuel Puig.

19H30

Aide-toi s’il te plait Sauve ta jolie peau Ton Film Vite J’en veux encore soulage-moi Cesse de lutter Tu es complètement enfiévré Elle m’apparaissait m’étreignait et extirpait mon corps et mon esprit de cet enfer Ton film pue Peut-être Mais l’essentiel est ailleurs La romance Extra C’est quoi ces conneries ?

Une expérience deux hommes dans une cage

Laurent Sauvage et ThomaS Landbo




Alors si vous passez à Nantes en cette fin d'été, c'est THE PLACE TO BE !

mercredi 15 août 2012

Tiny Feet fait appel à son public adoré et international !

Attention ! Ceci est presque du spam ! Ceci est presque du spam ! Mais pour la bonne cause ! 

Emilie Quinquis, (ou... en d'autres termes : Tiny Feet) à besoin de votre soutiens journalier ! 

Allez voter pour elle en cliquant ici. 

Vous pouvez (et vous devez même) le faire chaque jour pour qu'elle passe enfin en première place. N'hésitez pas à partager ce post à tous vos amis qui comprennent la cause des baladins et autres amuseurs, histrions et saltimbanques que nous sommes, et dont Emilie fait partie ! Et qui savent que nous ne sommes rien sans le soutiens de notre public adoré (et fanatique). 

 En récompense, voici deux belles photos de Titouan Massé et des news de Tiny Feet. 



(Pour voir la suite des photos, cliquer ici.)


Et voici des news :)


lundi 6 août 2012

VACANCE(S) - Lumière d'août - Avec Marina et Marie de la promo 7

Nous vous avions promis de vous en parler : après la première ébauche de travail sur La place du chien, Lumière d’août propose Vacances(s) du 28 août au 1er septembre 2012, à 19h à la Salle Guy Ropartz / quartier de Maurepas de Rennes dans le cadre de son "Grand été". 

( Marina et Marie, de la promo 7 sont de la partie ! )


Depuis les Courtes pièces politiques en 2006, Lumière d'août n'avait pas réalisé de projet réunissant les six auteurs du collectif. Toutefois, ce désir rôdait. Six ans plus tard, les écritures se sont affirmées, des pièces ont été créées et éditées, les collaborations se sont multipliées. Théâtre documentaire, théâtre politique, théâtre-paysage, performances : chaque auteur de Lumière d'août expérimente, éprouve des formes, et sculpte son style.

Réfléchir ensemble sur les textes, s’accompagner dans l’écriture, approfondir et découvrir les obsessions de chacun, c’est l’une des spécificités de Lumière d’août. Le collectif est cet espace imaginaire où les idées s’échangent et s’affrontent parfois, où chacun affirme son individualité à l’intérieur d’une communauté de sens. Lire les textes des autres, pouvoir en parler seul à seul ou en groupe, c’est une démarche qui fonde Lumière d’août et que nous continuons à pratiquer – que ce soit pour les textes des membres du collectif, à travers les ateliers d’écriture ou même lorsque d’autres auteurs nous envoient leurs pièces.

Vacance(s) permet d’incarner et de donner libre cours à cet espace imaginaire et collectif que nous partageons depuis 8 années. Vacance(s) est la photographie de groupe des écritures de chacun rassemblées dans le même laps de temps.



Pensé pour le Grand été, Vacance(s) promènera les spectateurs dans un parcours à l’intérieur et autour de la salle Ropartz. Intérieur, extérieur, dans un arbre ou une salle de classe, les étapes du parcours seront choisies en fonction des 6 textes, pour renforcer le propos ou jouer du contraste. Dedans dehors. Comme lesCourtes pièces politiques, Vacance(s) se répétera et se jouera à la fois dans la salle Ropartz et dans le quartier à ciel ouvert. Les répétitions seront, de fait, publiques, et il n'est pas exclu que certains habitants soient sollicités pour intervenir dans les spectacles.

Générique
Production Lumière d'août
Textes Marine Bachelot, Alexis Fichet, Alexandre Koutchevsky, Juliette Pourquery de Boisserin, Laurent Quinton, Nicolas Richard
Mise en scène Marine Bachelot, Alexis Fichet, Alexandre Koutchevsky
Interprètes Marina Keltchewsky, Nicolas Richard, Marie Thomas
Lumière Arnaud Godest

Le site de Lumière d'août : cliquer ici pour plus d'infos.



dimanche 5 août 2012

Tiny Feet - Vote for her !

Attention, moment purement publicitaire ! Attention ! 

En ce bel été, Emilie Quinquis nous invite tous à voter pour son groupe, Tiny Feet, (ou elle est toute seule je crois) sur ce site : http://palmares35.lemensuel.com/palmares-lemensuel-votez/

Ainsi, chaque jours, en vous levant, allez voter, c'est possible ! Souvent on nous demande de voter pour des groupes, mais là, regardez le mouvement qui s'est levé ! C'est incroyable !  :







Bon trêve de plaisanterie, faites un geste pour nous, pauvres artistes et baladins : n'oubliez pas, allez votez pour elle !  (Ps : il manque à ce jour 314 vote pour dépasser le premier, y'a du boulot là !)


(Merci à Patrick Rohou pour le partage et à Yannick Le Bris pour le sponsoring...) 


Pour en savoir plus sur Tiny Feet cliquer ici. 

vendredi 13 juillet 2012

"La place du chien" - Marine Bachelot - Flora Diguet - Yoan Charles - Lamine Diarra

Dans le cadre du GRAND ÉTÉ de Lumière d'août (voir ci-contre, le programme complet) , présentation d'une étape de travail de LA PLACE DU CHIEN le 27 juillet à 20h !

Le Grand été : 
Lumière d'août prend la suite de Réseau Lilas pour une résidence longue à la salle Guy Ropartz à Rennes. De juin à septembre, les six auteurs et metteurs en scène de ce collectif rennais nous proposent de passer Un Grand Été en leur compagnie. A la suite des Courtes pièces politiques programmées aux Tombées de la nuit au début du mois de juillet, le programme estival sera dense : rencontres et ateliers libres le jeudi, spectacles et répétitions dans la salle et en plein air, soirée slam, ateliers d'écriture, etc.


LE PROGRAMME DU GRAND ÉTÉ à suivre :

LA PLACE DU CHIEN [chantier de spectacle]
27 juillet à 20h
baby-sitting gratuit

VACANCE(S)  [spectacle]
28, 29, 30, 31 août, 1er septembre à 19h

HAMLET AND THE SOMETHING POURRI  [spectacle] KETCHUP DREAMING
12, 13, 14 septembre à 20h30, 15 septembre à 18h


Le spectacle dont nous vous parlons : 


LA PLACE DU CHIEN
(SITCOM CANIN ET POST-COLONIAL)

(ô le beau toutou tout noir !)



> EN RECHERCHE DE COPRODUCTEURS
CRÉATION EN 2013-2014

AVEC LE SOUTIEN DE LA BEAUMARCHAIS-SACD


La place du chien rassemble une femme, un homme et un labrador noir. C'est une histoire d'amour à cheval entre deux cultures, une sorte de trio amoureux où chacun essaie de trouver sa place dans un quotidien bouleversé.
Comédie sociale pour trois interprètes (dont l'un quasi-muet), La place du chien croise fiction et document, parle d'amour, de sexe, d'animalité, d'oppression, de sorcellerie et de politique d'immigration...



Synopsis

Silvain, musicien congolais, et Karine, jeune précaire française, tombent amoureux. Silvain vient s'installer chez Karine, qui habite avec son labrador Sherkan dans un minuscule appartement... Karine a un rapport assez fusionnel avec son chien, tandis que Silvain est persuadé qu'un esprit malin habite l'animal...
Apprendre à se connaître, s’aimer, trouver les moyens d’aménager le quotidien, vivre et surmonter des conflits rendus insolites par la présence de l’animal : c’est sur ce scénario banal que se construit le début de la pièce.
Elle bascule progressivement vers des horizons plus étranges, politiques et métaphoriques. Le lit du couple devient un enjeu de pouvoir, Silvain tente de marabouter Sherkan, qui se met à lui écrire des messages sur le miroir de la salle de bain, ou à lui diffuser des chansons coloniales... Karine quitte son travail et découvre qu'elle peut tirer profit de la semence de son labrador, avant d'aller plus loin. Elle finit par perdre Silvain, qui atterrit derrière les grilles d'un Centre de Rétention Administrative.
Dans les relations des trois personnages, les rapports d’amour, de force, d’oppression ou de cruauté se déplacent et se renversent sans cesse. Animal et humains se côtoient, se confrontent et éprouvent leurs rôles.
Quelle place occupe-t-on ? Comment se traite-t-on ? Comment valorise-t-on son pedigree ?






Générique

Texte et mise en scène Marine Bachelot
Interprètes Yoan Charles, Lamine Diarra, Flora Diguet
Scénographie Bénédicte Jolys
Lumière Arnaud Godest
Chargée de production Gabrielle Jarrier
Production Lumière d’août

Recherche de coproducteurs en cours
Avec le soutien de la SACD - Beaumarchais

EXTRAIT PHOTO par Caroline Ablain.




Critique :

-Critique de l'imprimerie nocturne.net

PS : 


Nous en profitons pour vous prévenir que dans le cadre du Grand Été il y aura aussi fin Août la création de Vacances avec dans la distribution 2 élèves sortantes (Marina Keltchewsky et Marie Thomas),
et puis la reprise d'Hamlet mi-septembre avec Yoan Charles. On vous en reparle en temps voulu :)

dimanche 8 juillet 2012

J’habite une blessure sacrée - Avec Benjamin Barou.


On continue de vous informer sur ce que font les anciens de la promo sur cette saison 2012/2013 ! Ici, Benjamin Barou-Crossman, acteur dans la pièce "J’habite une blessure sacrée". Au Mans et à Paris.



Adaptation et mise en scène Mireille Perrier de la compagnie Cie l'abeille et l'orchidée.


THÉÂTRE LIBERTÉS ? des voix s'élèvent...

et à LA MAISON DES METALLOS (94, rue Jean-Pierre Timbaud 75011 Paris Le 13 octobre 2012 - 19h00
Le 14 octobre 2012 - 16h00
Du 16 au 19 octobre 2012 - 20h00
Le 20 octobre 2012 - 19h00
Le 21 octobre 2012 - 16h00


Où ça ? au THÉÂTRE PAUL SCARRON (Le Mans)
Le LUN 18 février  - 20:30 
le MAR 19 février - 20:30

Pièce pour 4 acteurs d’après La haine de l’occident de Jean Ziegler.

Seule sur un plateau nu, elle avait fait résonner les mots âpres et insoumis de la journaliste russe Anna Politkovskaïa avec Non rééducable. Mireille Perrier revient cette saison dans le cycle « Théâtre Libertés ? Des voix s’élèvent... ».
La comédienne et metteur en scène signe un théâtre résolument citoyen qui puise son sens dans les combats d’aujourd’hui pour la dignité et la liberté. J'habite une blessure sacrée, pièce pour quatre acteurs, raconte la difficulté pour les peuples du monde à dépasser un désordre injuste et irrationnel, toujours plus entraînés vers le chaos. [....] Ici, sur scène, c'est 1994 : les acteurs prêtent leurs corps à Nelson Mandela qui, soulevant avec ses compagnons le peuple des townships, veut affranchir la terre d’Afrique du Sud du partage raciale. Là, c’est 2007, le fleuve niger qui nourrit les terres d’où sont sorties les grandes civilisations occultées d’Afrique de l’ouest, dont les fleurs, les arbres, les oiseaux et les poissons agonisent désormais dans les huiles noires et épaisses, dégorgées par les géants de l’industrie pétrolière. C’est le fleuve niger, dont les pêcheurs n’ont plus à offrir au monde que le spectacle du désespoir masqué sous les cagoules de la guerre clandestine. C’est aussi 2006 : La victoire de peuples cultivateurs natifs d’Amérique du Sud qui se rendent maîtres de la terre et du destin. Par-delà cinq siècles de conquêtes et de domination, ils résistent avec force et dignité aux nouvelles volontés financières et à leurs intimidations. Commissaire à l’alimentation au sein de l’organisation des nations unies, le sociologue, Jean Ziegler met, dans son action auprès des populations du 'SuD' comme dans ses livres, sa connaissance du terrain et des institutions internationales au service du combat pour la dignité des hommes et des femmes sacrifiées par l’ordre financier.

Adaptation et mise en scène Mireille Perrier 
Avec
Joël Lokossou
Benjamin Barou-Crossman
Stéphanie Farison
Véronique Dimicoli


LUMIÈRES : FRANCK THÉVENON
MUSIQUE : NGUYÊN LÊ 
SONS BENOÎT PELÉ 
DÉCORS SHANEL GWANE ENGOUÉ 
COSTUME LAURE JEGER 
GRAPHISME MARIE LEMÉTAYER

COPRODUCTION L’ABEILLE ET L’ORCHIDÉE, LA MAISON DES MÉTALLOS ET FONTENAY EN SCÈNES.
AVEC L’AIDE À LA CRÉATION DU CONSEIL GÉNÉRAL DU VAL DE MARNE
PHOTO : CAPTURE D’ÉCRAN / BOLIVIE - MANIFESTATION DE SOUTIEN AUX AMÉRINDIENS. ILS S’ÉLÈVENT CONTRE LA CONSTRUCTION D’UNE ROUTE EN AMAZONIE QUI DÉTRUIRAIT LEUR TERRITOIRE ET UN ENVIRONNEMENT FRAGILE.

lundi 2 juillet 2012

Le Banquet ou l'éloge de l'amour - Christine Letailleur - En novembre !

REPRISE 2014 : CLIQUER ICI ! 

Adaptation, mise en scène et scénographie Christine Letailleur
d’après Platon

Ce mois de novembre 2012, (oui, oui, c'est dans 5 mois, mais d'ici-là, on vous en reparlera...) c'est.... le Banquet de Platon !  Dans le cadre du festival Mettre en scène, mais à St Brieuc, Quimper et le Mans ! (Vous voulez des invits ? Suivez notre page sur Facebook, et contactez-nous par ce biais...) Voici les dates :

LA PASSERELLE à St Brieuc. 
JEU 8 NOV - 20:30
VEN 9 NOV - 20:30
Théâtre l'ESPAL au Mans. 
MAR 13 NOV - 20:30
MER 14 NOV - 20:30
JEU 15 NOV- 20:30
VEN 16 NOV - 20:30
(Voir le site.)

THÉÂTRE DE CORNOUAILLE à Quimper.
ME 21 NOV - 20:00
JE 22 NOV - 20:00
(Voir le site.)


"Il semble que quelqu’un qui lit Le Banquet pour la première fois, s’il n’est pas obnubilé par le fait que c’est un texte d’une tradition respectée, ne peut pas manquer d’éprouver le sentiment qu’expriment à peu près ces mots –être soufflé.
Je dirai plus - s’il a un peu d’imagination historique, il doit se demander comment une pareille chose a pu être conservée à travers ce que j’appellerai volontiers les générations de moines et de grimauds, tous gens dont il ne me semble pas qu’ils étaient par destination faits pour nous transmettre un texte dont il ne peut manquer de nous frapper que par une de ses parties au moins, par sa fin, il se rattache plutôt, pourquoi ne pas le dire, à ce qu’on appelle de nos jours une littérature spéciale, celle qui peut tomber sous le coup des perquisitions de la police.

Jacques Lacan "

(Photo Caroline Ablain.)



"En juin 2009, j’ai mené un atelier de pratique artistique sur le Banquet de Platon avec sept élèves de troisième année de l’école du Théâtre National de Bretagne. C’est avec de jeunes comédiens que je voulais aborder et interroger ce dialogue, l’un des plus connus de Platon, afin d’en faire entendre l’insolence de sa pensée et toute sa modernité. Cet atelier me donna l’occasion de me plonger dans la matière même du texte, d’en explorer les méandres, les mouvements de la pensée du philosophe, et de composer une adaptation pour le plateau. Nous avons présenté ce travail du 2 juin au 6 juin 2009 au TNB dans le cadre des présentations d’ateliers. Forte de cette expérience et suite aux retours très positifs concernant ce travail, je souhaite reprendre le Banquet, dans un cadre professionnel, avec certains des acteurs qui ont participé à cet atelier et qui sont depuis rentrés dans le circuit professionnel ; quelques uns ont d’ailleurs travaillé sur Le Château de Wetterstein de Wedekind." Christine Letailleur.

Rédigé vers 385 avant J.-C., Le Banquet est l’un des textes fondamentaux de notre culture occidentale. Traitant de l’Amour et du Beau, il eut un large retentissement dans l’histoire de la littérature et de la pensée. Il est aussi, parmi les dialogues de Platon, le plus célèbre. Outre sa dimension philosophique, politique, il est d’un grand intérêt littéraire et dramatique.
Loin d’être un simple dialogue, Le Banquet est digne d’une œuvre théâtrale, avec sa progression dramatique et ses coups de théâtre. Par une nuit qui suit la victoire du jeune et beau poète Agathon au concours de tragédies, quelques messieurs de la haute société athénienne se rendent en sa demeure, afin de fêter l’événement autour d’un symposium, c’est-à-dire d’une « beuverie collective » ! Fatigués de boire, les convives décident de se livrer à une joute philosophique, dont l’objet sera l’éloge d’Eros (qui signifie ici l’amour au masculin). Socrate y développe sa propre réflexion, expliquant comment l’expérience sensible permet d’accéder à l’intelligible, la beauté charnelle à l’Idée du Beau, et l’amour à la philosophie.
Dans cette adaptation théâtrale, Christine Letailleur souhaite tout d’abord faire entendre la langue de Platon (en tant que matière littéraire et rhétorique) dans une certaine légèreté, proche du badinage même, mais aussi rendre cette langue vivante par le plaisir de l’acteur à jongler avec ces mots, et bien sûr souligner la dimension politique de l’œuvre. Enfin, parce que le théâtre, comme la philosophie, nous montre l’importance des mots dans la constitution des idées, elle veut nous rendre accessible la pensée de Platon grâce à la magie de la scène et de la représentation.



Adaptation, mise en scène et scénographie Christine Letailleur
Avec Julie Duchaussoy, Manuel Garcie-Kilian, Jonathan Genet, Simon Le Moullec, Christian Esnay, Elios Noel et Philippe Cherdel.
Lumières Stéphane Colin Son Manu Léonard
Assistante à la scénographie Bénédicte Jolys

PS : 5 des 7 comédiens ont été élèves de l'école du TNB !


Christine Letailleur est artiste associée au Théâtre National de Bretagne - Rennes.
Dans le cadre du festival Mettre en scène 16e édition
Durée : environ 2H
Production : TNB Coproduction : La Passerelle, Théâtre de Cornouaille, Cie Fabrik Théâtre



(Photo Caroline Ablain.)

Promotion 8 du TNB. Liste des reçu au second tour.

Bienvenu à eux ! Ils entrent par la grande porte ! 




AVRIL Pénélope
BERNARD Leslie
CATHERIN Laure
MANISCALCO Chloé
LAVAUD Chloé 
ROUSSELET Lou
TRICHARD Ophélie
ZOUANE Adèle


DERIVAZ Julien
JACQUIN Matthias
MANUEL Hector
PAVY Joaquim
SLOWICK Georges
VETTIER Gaëtan
VIRAPIN-APOU Alexandre



Ils sont 15, et ils ont 3 ans d'aventure devant eux à l'école du TNB. Bonne chance aux 15 nouveaux de la promo 8 !
Quand à la promo 7, ils s'en vont vers les chemins tumultueux de la sortie. Bon courage à eux aussi !
Pour ce qui est de la promo 6 (les créateur de ce blog), ils seront ravis de faire connaissance, eux aussi, avec cette promo 8 ! D'ailleurs, il faut savoir, que la promo 5 est encore dans les parages... sans parler de toutes les autres promo...
Donc... voilà... le temps passe et de nouveaux visages apparaissent. Le blog, lui, commence à vieillir, et c'est tant mieux. Nous continuerons sans relâche à vous informer sur le devenir des anciens élèves de l'école, de leurs projets etc. ; mais nous allons aussi suivre les nouveaux, promis.
D’ailleurs, à ces nouveaux, s'ils nous lisent, là, en ce moment-même, sur ce blog, nous leur conseillons vivement - s'ils veulent rester au courant de ce qui se passe dehors, ou s'ils veulent nous parler d'eux et de ce qu'ils font - de cliquer sur j'aime! :



Ils sont les bienvenus sur ce blog !
Que la rentrée soit heureuse à tous !

samedi 23 juin 2012

Premier tour du concours du TNB 2012 : résultats.


RESULTATS DU PREMIER TOUR

(Pour voir le résultat du second TOUR : http://promotion6tnb.blogspot.fr/2012/07/promotion-8-du-tnb-liste-des-recu-au.html )


Voici une liste passionnante :)

Bon courage à eux pour le second tour qui commence le 25 Juin.

Liste des candidats reçus au 2ème tour :


ABI AYAD Youssouf
AVRIL Pénélope
BARDOU Quentin
BERNARD Leslie
BERTOLI Margherita
BOGAERT Teddy
BRAHIMI Leïla
CATHERIN Laure
DAILLER Jeanne
DEGALS Mélanie
DELAGE Louise
DE LAVAISSIERE Louis
DELGRANGE Simon
DERIVAZ Julien
DEVIDAL Alicia
DISSAIS Marie
DUQUESNE Camille
FORTIN Rémi
GABILLON Sarah
GAYE Alizée
GOUSSARD Cécile
HACHET Yannick
JACQUIN Matthias
JEONG Ji Su
JOUSNI Nathan
KERCKAERT Léonie
LABARRIERE Simon
LAVAUD Chloé
MANISCALCO Chloé
MANUEL Hector
MARAUSSE Glenn
MONMIREL Marina
MOZET Erwan
NEVEU Esteban
PAGEARD Romain
PAVY Joaquim
PLUYAUT-BIWER Emma
PRACHE Laurent
RAFFALLI Antoine
RAVINET Charlotte
ROUSSELET Lou
SALMON Juliette
SCHMITT Nicolas
SLOWICK Georges
SOUGENOUX LOZANO Anthony
TIJANI Jalil
TOURNIER Milène
TRACEWSKI Juliette
TRICHARD Ophélie
VAN DE VYVER Charles
VETTIER Gaëtan
VIRAPIN-APOU Alexandre
VRECH Arnaud
ZOUANE Adèle



mardi 12 juin 2012

Crêpetown - Academy


Vous croiserez cet été, à Nantes, dans le cadre de Voyage à Nantes, dans la halle Alstom, plus précisément à Crêpetown, certains comédiens, amis, et autre personnages loufoques mais pas forcément inintéressants, très heureux de vous y voir vous aussi. En plus, à Crêpetown y'aura pleins d'autres trucs super ! Voir plus bas, et aussi, si vous voulez, le site officiel).


C'est donc au HALLE ALSTOM
Rue la-noue-bras-de-fer
Tram. ligne 1 - arrêt "Médiathèque"
( Derrière le Palais de Justice )

A certains moments du mardi au samedi, de 12h à 2h et le dimanche de 12h à 20h
Entrée libre (ouais !!!)

RENDEZ-VOUS déja fixés :
28 juin / 18h « How to succeed in buisness » - cours de marketing du comédien.
29 juin / 19h « Quelque    chose    sur    le    ratage » de Colyne Morange > workshop du 26 au 29 juin
30 juin / 16h « Je suis lent » - conférence de Loic Touzé.



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CRÊPETOWN ACADEMY
VRAIE/FAUSSE ÉCOLE
TOUT LES JOURS EN DISCONTINU

Parce que le métier d’acteur est le labeur de toute une vie, parce qu’il est inséparable de la vie vécue et qu’il doit se pratiquer quotidiennement, nous avons décidé de ne pas partir en vacances cet été. Il ne s’agit pas pour nous d’aller tout bonnement faire la crêpe sur les plages de Pornic ou de Saint Nazaire, mais bien plutôt de travailler ardemment et sans relâche la pâte qui nous constitue. Car si, comme la crêpe, le théâtre se constitue à partir de nombreux ingrédients plus ou moins excitants, c’est bel et bien la recette de la pâte qui fait la qualité du produit, et il est indéniable qu’au théâtre, c’est l’acteur qui fait office de bonne ou mauvaise pâte. La CTA (« Crêpe Town Académie ») est une vraie/fausse école de théâtre installée dans une crêperie géante. Cette école comporte un certain nombre d’élèves permanents, qui ne sont cependant soumis à aucune contrainte d’assiduité. Elle s‘attend de ce fait naturellement à vivre certains moments de désuétude, les jours de beau temps ou bien les lendemains de concerts. C’est pourquoi elle ouvre un très grand nombre de ses activités au public. N’hésitez pas à venir nous rencontrer, participer à l’un de nos nombreux stages et workshops, ou encore assister à l’un de nos cours théoriques, à l’une de nos conférences ou performances diverses. L’objectif de notre établissement n’est pas tant d’offrir au public la présentation de spectacles aboutis (même s’ils risquent de l’être parfois), mais plutôt de vous faire partager des instants de réflexion sur notre art. Pour des raisons pratiques, nous avons été installés dans une cage. Nous tenterons de lutter contre le phénomène de foire, dans la limite de notre possible, et vous remercions par avance de ne pas trop en profiter pour nous affubler de cacahuètes ou autres tomates.

Inscriptions sur : martine.crepetown@gmail.com


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Pitch de ce qui se passe dans le même lieux que l'academy, mais qui n'est pas l'academy: 




– "DES CRÊPES DANS UNE TOWN C'EST CRÊPETOWN !" Excellent slogan ! Ca dit exactement pourquoi on s'y rend. Ca montre bien ce qu'on va y voir. En même temps ça n'en dit pas trop non plus…
– Oui, c'est ce que nous voulions. Une sorte de Las Vegas bords de Loire mitigée cochon d'Inde. Donc les crêpes oui bien sûr !"

Ce qu'on sait, c'est que Didier Poiraud et Hervé Guilloteau vous invitent à pénétrer tout l'été dans l'ancienne halle Alstom transformée en ville à crêpes, un lieu de restauration yéyé pour boire et manger, en réalité l'univers d'un film, le décor d'une fiction en cours de tournage. Il faut donc s'attendre à tout. D'autant que le musicien éric Pifeteau (French Cowboy, Rock Roll & Remember) rejoint les deux créateurs pour plonger CRÊPETOWN dans une ambiance musicale en continu, prometteuse de moments live inclassables.

Hervé Guilloteau est le créateur de Grosse Théâtre. Metteur en scène et acteur depuis 1998, il a notamment collaboré avec le comédien Jackie Berroyer et des auteurs comme Rémi de Vos et le flamand Arne Sierens. Didier Poiraud est plasticien et cinéaste. Réalisateur de clips vidéos, de films publicitaires et courts métrages, il signe également la réalisation du long métrage Atomik Circus (2004) avec Vanessa Paradis et Benoît Poelvoorde.

Pour résumer : 



Si vous voulez suivre l'actu de l’évènement, y'a une page Facebook.
https://www.facebook.com/crepetowncrepetown


mercredi 30 mai 2012

La promo 7 sortante sur France Culture.

En 5 épisodes.

Avec les élèves du Théâtre National de Bretagne


Réalisation : Marguerite Gateau

« Une jeune fille part vivre à San Diego, une autre rentre de sa première nuit d’amour. Un jeune homme rentre d’une soirée arrosée, un autre d’un casting décevant…
Chacun des épisodes de cette microfiction est l’occasion de pénétrer, le temps d’un trajet de bus, les pensées de ces personnages. »

EPISODE 1


EPISODE 2


EPISODE 3


EPISODE 4


EPISODE 5


Bruitages : Sophie Bissantz
Equipe de réalisation : Catherine Déréthé et Matthieu Le Roux
Assistante à la réalisation : Clémence Gross

dimanche 27 mai 2012

Jonathan Genet sur le tapis Rouge à Cannes.



Regardez à droite... sur les marches...Jonathan Genet...
Nous sommes aussi à Cannes :)

Pour le film Opération Libertad !